هنر سینما

هنر سینما

کتاب هنر سینما اثر دیوید بوردول با ترجمه فتاح محمدی توسط انتشارات مرکز در 541 صفحه به چاپ رسیده است.

دیوید بوردول نظریه‌پرداز فیلم و تاریخ‌نگار آمریکایی است. او استاد بازنشستهٔ فیلم از دانشگاه وایشنگتون-مدیسون است. همسر او کریستین تامسون نیز از جمله نظریه‌پردازان و تاریخ‌نگاران سرشناس آمریکایی است. این دو به اتفاق هم کتاب‌های هنر سینما و تاریخ سینما را نگاشته‌اند. هم‌اکنون کتاب هنر سینما در ایالات متحده به‌عنوان اصلی کتاب مقدماتی برای ورود به عالم سینما محسوب می‌شود. دیوید بوردول یک پژوهشگر پرکار است. او علاقه‌مند به مباحث گوناگونی در عالم سینما است. مباحثی چون مؤلفین سینمایی (یاسوجیرو ازو، سرگئی آیزنشتین، کارل تئودور درایر)، سینماهای ملی (به‌طور مثال سینمای هنگ کنگ)، تاریخ سینما، سبک‌های سینمایی و نظریه‌های روایت فیلم. او به همراه نوئل کرول و برخی نظریه‌پردازان دیگر در زمرهٔ نظریه‌پردازان شناختی قرار می‌گیرند که تحلیل خود را مبتنی بر روانشناسی شناختی کرده‌اند. موضوع اصلی این نوع روانشناسی فرایندهای ادراک و مشاهده‌است.

اثر حاضر شیوه مشخصی برای مطالعه موضوعات مطرح شده ارائه می دهد. روشی را مطرح نموده که از طریق آن خواننده با یک سلسله مراتب منطقی به جنبه های گوناگون زیبایی شناسی فیلم رهنمون می شود، جان کلام در این روش تاکید بر تمامیت فیلم است.

روش کتاب را می توان در چند پرسش خلاصه کرد:

1 – فیلم چگونه ساخته می شود؟ برای درک فیلم باید به این موضوع پی برد که چگونه کارانسان این مصنوع را می سازد، موضوعی که در بخش اول کتاب ذکر شده.

2 – عملکرد یک فیلم کامل چگونه است؟ فرض کتاب بر این است که مثل همه آثار هنری فیلم باید به عنوان یک ساختار فرمی درک شود. این فرضیه منجر به تفکر درباره اینکه فرم چیست و چگونه ما را تحت تاثیر قرار می دهد، اصول اساسی فرم فیلم و فرمهای روایی و غیر روایی رهنمون می کند؛ این مباحث در فصل دوم آمده اند و در ادامه موضوع فرم فیلم، تکنیکهایی که خصلت نمای رسانه فیلم هستند در فصل سوم آمده.

3 – چگونه فیلم را نقادانه تجزیه و تحلیل کنیم؟ پاسخ این پرسش در بخش چهارم است که با تکیه بر مفهوم فرم فیلم و دانش سینما تعدادی فیلم تحلیل شده است.

4 – چگونه هنر سینما در طول تاریخ تحول می یابد؟ پاسخ به این پرسش نیازمند چند جلد کتاب است در این اثر سعی شده مهمترین دوره ها و جنبش های تاریخ سینما بررسی شود.

متن پشت جلد کتاب:

قصد این کتاب آشنا کردن خواننده با زیبایی‌شناسی فیلم و بررسی جنبه‌های هنری سینما است. نویسندگان این کتاب که در میان علاقه‌مندان سینما نام‌هایی آشنا و معتبر هستند، پس از بررسی چگونگی تولید فیلم و فرایند و روش‌ها و اصول آن، به اصول اساسی فرم فیلم و فرم‌های روایی و غیرروایی می‌پردازند و آن‌گاه چهار تکنیک بنیادین فرم فیلم یعنی میزانسن، فیلمبرداری، تدوین و صدا را تجزیه و تحلیل می‌کنند. بخش چهارم به چگونگی تحلیل و نقد فیلم پرداخته و چند فیلم به صورت نمونه بررسی می‌شوند و در بخش پنجم مهمترین دوره‌ها و جنبش‌های تاریخ سینما بررسی می‌شوند.

قسمتی از متن کتاب:

تماشای فیلم با دیدن تابلوی نقاشی، نمایش صحنه ای، یا حتی نمایش اسلاید فرق می کند. فیلم توهمی از حرکت تصاویر می دهد. چه چیزی این جلوه خاص، این «حس تصاویر متحرک» را خلق می کند؟ برای اینکه سینما وجود داشته باشد باید رشته ای از تصاویر در مقابل بیننده توسط مکانیزمی به نمایش درآید. این مکانیزم هر تصویر را برای مدت کوتاهی آشکار می کند و بین هر دو تصویر پشت سر هم فاصله ای از تاریکی قرار می دهد. اگر تسلسلی از تصاویر یک شی، که با یکدیگر جزئی اختلاف دارند در چنین شرایطی نشان داده شوند، فرایندهای فیزیولوژیکی و روانشناختی در بیننده توهم دیدن تصویرهای متحرک را خلق خواهد کرد.

شما می توانید با خرید کتاب هنر سینما از بانک کتاب یکتامهر در سریعترین زمان ممکن آن را درب منزل یا محل کار خود تحویل بگیرید.

تلفن:                                                                                      66403535-021